Rosanna Ley, popularna angielska pisarka, autorka m. in. książki
„Dom na Sycylii”, prowadzi również warsztaty creative writing.
Oto kilka jej porad dla początkujących pisarzy:
Zawsze:
- Pisz każdego dnia. Wygospodaruj na to czas. To dobre
ćwiczenie dla twoich pisarskich mięśni i wyobraźni…
- Poznaj bohaterów zanim zaczniesz pisać. Jak zachowają
się w określonej sytuacji? W co się ubierają? O czym marzą? Czy wiesz…?
- Kiedy piszesz, zaangażuj w to wszystkie zmysły. Niech
czytelnik widzi, czuje, słyszy i smakuje to wszystko, o czym piszesz!
- Przysłuchuj się rozmowom innych ludzi. Prawdziwe
rozmowy są fragmentaryczne. Ludzie rzadko wygłaszają przemowy.
- Częściej "pokazuj" niż "opisuj".
Buduj sceny poprzez dialog, działanie bohatera, monolog wewnętrzny. Nie
nadużywaj mowy zależnej i strony biernej.
- Pamiętaj o pięciu najważniejszych pytaniach: gdzie?
kiedy? kto? co? dlaczego?
- Podtrzymuj dynamikę opowieści. Dzięki temu czytelnik
cały czas będzie ci towarzyszył.
- Pozabijaj wszystkie "Mój drogi" i "Moja
droga"… Unikaj patosu i kontroluj fantazję. Nie miej litości!
- Każ swoim bohaterom robić coś, np. gotować obiad lub
plewić grządki w ogrodzie, gdy nad czymś myślą. Niech nie patrzą wtedy
bezmyślnie przez okno!
- Buduj postaci wielowymiarowe i interesujące. Ludzie nie
są przecież czarno-biali. To raczej wszelkie odcienie szarości.
- Czytaj na głos to, co napiszesz. Dzięki temu usłyszysz,
w którym miejscu opowieść się załamuje, a dialog traci płynność. Zauważysz
także powtórzenia i nadmiar swoich "ulubionych słów".
- Zapisz się na warsztaty pisania. Niech ich uczestnicy
czytają to, co napiszesz. Ich opinie będą bardziej uczciwe niż sądy twoich
bliskich.
Nigdy:
- Nie spiesz się, by zacząć pisać. Zrób burzę mózgów,
zbieraj notatki, daj sobie czas do namysłu. A potem do dzieła!
- Nie kończ dnia pracy idealnie wykończonym kawałkiem.
Łatwiej zaczynać z fragmentem ukończonym w połowie niż po śniadaniu patrzeć w
przerażająco białą, pustą kartkę papieru.
- Nie trać z oczu akcji… (Pamiętaj, to na tobie spoczywa
ta odpowiedzialność…)
- Nie podawaj opisu w niestrawnych porcjach. Zrównoważ go
działaniami i myślami bohaterów.
- Nie zmieniaj punktu widzenia w połowie sceny. Czytelnik
potrzebuje czasu, by wczuć się w położenie bohatera i zrozumieć jego motywacje.
- Nie trać równowagi… Poruszasz się po linie jak
akrobata. Połącz dialog, myśl bohatera, akcję i opis.
- Nie pozwól, by twój styl stał się nijaki. Stopniuj
napięcie, dodaj nieco dramaturgii.
- Nie zapominaj o pogodzie… Pogoda pomaga wprowadzić
nastrój i buduje atmosferę. Może wzmocnić czas narracji i sprawić, że twoja
opowieść stanie się bardziej rzeczywista.
- Nie zapominaj o researchu. Staraj się jednak, by nie
rzucał się zanadto w oczy. Jego celem jest zapoznanie czytelnika z opisywanym
światem, a nie pobudzanie go do zastanawiania się nad imponującą rozpiętością
twoich prac przygotowawczych.
- Nie bój się eksperymentować… Z głosem narratora,
stylem, napięciem, linijkami tekstu. W ten sposób odkryjesz swój własny głos.
- Nie pozwól, by destrukcyjny krytycyzm powstrzymał się
przez pisaniem. Nie musisz przyjmować każdej opinii. Ludzie nie zawsze wiedzą
lepiej.
- Nie poddawaj się. By odnieść sukces, pisarz potrzebuje
determinacji. Tylko uparci dotrą do mety.
Źródło: http://ksiazki.onet.pl
Brak komentarzy:
Prześlij komentarz